Drum Academy w Warszawie
DRUM ACADEMY
WARSZAWA (CENTRUM)
Wejście na parterze od al. Jerozolimskich. Znajdziesz nas łatwo, bo w oknach są duże witryny z logo Drum Academy.
Jesteśmy w łączniku między blokiem 113/115 a blokiem 117
Biuro online pracuje od pon do pt od 12:00 do 16:00.
Zajęcia odbywają się pn-pt od 14:00 do 22:00.
W weekendy sb-nd od 9:00 do 18:00
Nasza kadra

Agnieszka Trzeszczak
CEO Drum Academy
(perkusistka Kayah, Mrozu, Szymon Majeski Show)
Agnieszka w 2013 roku założyła i prowadzi szkołę perkusyjną Drum Academy, która w 2015 roku otrzymała tytuł Najlepszej Szkoły Perkusyjnej w Polsce. Jest założycielką fundacji Groove of Life i działa na rzecz rozwoju edukacji muzycznej w Polsce. Jest autorką systemu treningowego „Perkusyjny Trener”, który ma pomóc osiągać efekty w szybszym czasie.
Agnieszka Trzeszczak
CEO Drum Academy / Wykładowca
Swój warsztat muzyczny szlifowała podczas rocznego pobytu w USA. Wyjechała tam mając 19 lat, żeby uczyć się od najlpszych perkusistów świata. Miała lekcje m.in u Virgila Donatiego i Paula Wertico.
Po powrocie z USA, w 2004 została perkusistką łódzkiej heavymetalowej grupy Pathology. W 2005 roku rozpoczęła współpracę z Wojtkiem Pilichowskim i Kayah. Od września 2009 roku grała w programie „Szymon Majewski Show”. Współpracowała również z Natalią Kukulską, Kasią Kowalską, Wojtkiem Olszakiem, Mrozem, Sidneyem Polakiem, Dawidem Kwiatkowskim, Patrycją Markowską, Marcinem Nowakowskim. Występowała w Opolu, czy z brytyjską grupą Hurts na rozdaniu Eska Music Awards w 2015 roku.
Zajęła drugie miejsce w plebiscycie czytelników magazynu Top Drummer na perkusistę roku 2009 w kategorii Nowe Nadzieje i byłą nominowana w kategorii Perkusistka Modern w 2014 roku. Jest autorką systemu treningowego „Perkusyjny Trener”, który ma pomóc osiągać efekty w szybszym czasie.
Agnieszka w 2013 roku założyła i prowadzi szkołę perkusyjną Drum Academy, która w 2015 roku otrzymała tytuł Najlepszej Szkoły Perkusyjnej w Polsce.
Jest założycielką fundacji Groove of Life i działa na rzecz rozwoju edukacji muzycznej w Polsce

Ania Tkaczyk
Wykładowca
(Michał Szpak)
Ania Tkaczyk
Wykładowca
Na swoim koncie ma trasy koncertowe po całej Polsce, występy w talent show oraz koncert na Stadionie Śląskim z kompozytorem muzyki filmowej Janem A.P. Kaczmarkiem.
Czynnie udziela się w licznych Trójmiejskich oraz Warszawskich projektach muzycznych.
Jest endorserem firmy Mapex oraz talerzy Turkish Cymbals.
W 2019 roku otrzymała międzynarodową nagrodę „Joe Hibbs’a” organizowaną przez konkurs Hit Like A Girl. Nagroda ta wręczana jest dla najbardziej zdeterminowanych, wytrwałych i ambitnych perkusistów.
Obecnie gra w zespole Michała Szpaka, a także w Lady Killer i Red Heels.
Jej ulubionym gatunkiem muzycznym jest Rock.
Poza muzyką uwielbia podróżować.

Zuzia Ossowska
Wykładowca
(OS.SO)
Zuzia Ossowska
Wykładowca
Producentka, autorka tekstów i kompozytorka. Jej instrumentem dyplomowym jest gitara basowa, ale gra też na pianinie, gamelanie (indonezyjskie idiofony), perkusji i śpiewa. Napisała ponad 100 piosenek dla różnych wykonawców.
Interesuje się estetyką, filozofią muzyki i nagraniami terenowymi, obroniła doktorat o relacjach muzyki i języka w XX prozie.
W 2022 wydała pierwszą autorską płytę “Lethe” pod szyldem OS.SO, album został uznany przez Jarka Szubrychta (Gazeta Wyborcza) za jeden z najlepszych debiutów roku.
W graniu na perkusji najbardziej interesuje ją polirytmia i preparowanie instrumentu - poszukiwanie nieoczywistych brzmień, wydobywanie melodycznego potencjału zestawu.
Jej ulubieni perkusiści/perkusistki to: Gavin Harrison, Evelyn Glennie i Questlove.

Kuba Stanik
Wykładowca
(Sanah, Red Lips)
Kuba Stanik
Wykładowca
Na swoim koncie ma współpracę z artystami takimi jak:
Sanah, Marcin Patrzałek, Marcin Sójka, Red Lips, Nick Sinckler, Wojtek Cugowski, Paweł Skiba (Accantus), Ernest Staniaszek (Eleanore Krieger), Magdalena Wasylik, Leszek Stanek, Jagoda Kret, Kasia Sochacka, Wojtek Baranowski, Chuc Frazier, Michał Grobelny, Natalia Zastępa, Damian Ukeje
Wielokrotnie brał udział w programach tv i festiwalach. Między innymi w Pytaniu na Śniadanie, Dzień dobry TVN, Telekamery, Festiwal w Opolu.
Jako muzyk sesyjny oraz członek wielu projektów muzycznych obraca się w klimatach R&B, Hip-Hop, Gospel, Soul, Funky, Pop, Rock i wielu innych gatunków pochodnych.
W wolnych chwilach podróżuje

Marcin Kraszewski
Wykładowca
(endorser Sakae, GK Music)
Marcin Kraszewski
Wykładowca
Laureat m.in. LuxFest, Warsaw Drum Festival (rok później już juror), nominowany w Plebiscycie Teraz Najlepsi 2016 Magazynu Teraz Rock w kategorii Debiut roku.
Były endorser japońskiej marki Sakae.
Od 2017 roku endorser GK Music.
Ciekawość nie pozwala mu zamykać się w kręgu jednego gatunku.
Freelancer z ponad 30 letnim doświadczeniem, Na koncie posiada dwie nagrane płyty.
Koncertował w kraju i za granicą
W swoich prywatnych projektach pracuje nad materiałem na nowe płyty. Lubi każdy styl w którym są żywe bębny z perkusistą, który ma imię i nazwisko.
W wolnym czasie ceni sobie samotność i ciszę.

Bartek Wolert
Wykładowca
(Twoosty Mayonez)
Bartek Wolert
Wykładowca
Student Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej (specjalność perkusja jazzowa).
Ukończył I stopień Autorskiej Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu I i II st. im. Krzysztofa Komedy.
Współtworzy autorski duet Twoosty Mayonez, który czerpie inspiracje z nowoczesnej muzyki improwizowanej i miesza ją z brzmieniami syntezatorów, nie zapominając o tradycyjnym podejściu do jazzu.
Tworzy również autorski materiał z trio jazzowym, w którym gra o nazwie “Roztrojeni”.
Najpewniej czuje się w muzyce około-jazzowej, improwizowanej. Zwraca dużą uwagę na melodyczne granie na perkusji.
Top perkusista według Bartka - Tony Williams.
Posiada swoje studio - Twoosty Room, w którym nagrywa różnych zdolnych artystów, miksuje i zajmuje się masteringiem utworów. Jednym z głównych zajawkowych projektów jest projekt Twoosty Room Drum Session, w którym nagrywają czołowych perkusistów.

Diofre Chavez
Wykładowca
Kuba Stanik
Wykładowca
Kuba swoją przygodę z muzyką zaczął w wieku 6 lat rozwijając się pod okiem swojego ojca Krzysztofa Stanika, gitarzysty i instruktora ds. muzyki. To właśnie dzięki niemu jego muzyczny rozwój poszedł we właściwym kierunku. Dodatkowo szkolił swój warsztat pod okiem świetnych polskich perkusistów m.in. Grzegorza Dziamki oraz Artura Lipińskiego. Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia im. Feliksa Rybickiego w Starachowicach.
Kuba swoją przygodę z edukacją rozpoczął w Ogólnopolskiej szkole perkusyjnej DrumHouse zlokalizowanej w Krakowie. Prowadził również Ogólnopolskie warsztaty perkusyjne Pociąg Perkusyjny.
Jako nauczyciel stara się ukierunkować młodych adeptów perkusji zaczynających swoją przygodę z instrumentem oraz ludzi starszych na różnym poziomie zaawansowania na prawidłowy rozwój techniczny, ściśle związany z graniem na bębnach oraz rozwój muzyczny, czyli wrażliwość na muzykę i sztukę oraz jej własną interpretację.
Jest propagatorem groovovego, nowoczesnego grania. Lubi ubarwiać brzmienie swojego zestawu akustycznego za pomocą sampli wyzwalanych z samplerów perkusyjnych.
Jako muzyk sesyjny oraz członek wielu projektów muzycznych obraca się głównie w klimatach: Rock’n’roll, R&B, Hip-Hop, Soul, Funky, Pop i wielu innych gatunkach pochodnych.
Współpraca z artystami: Ernest Staniaszek (Eleanore Krieger), Magdalena Wasylik (Aktorka w Star International Polska), Leszek Stanek. Współpracował z: NuSoulCity, Jagoda Kret, Matylda i Miś, Kasia Sochacka, Krzysztof Pietras (Dobro), Wojtek Baranowski.

Marcin Kruk
Wykładowca
Marcin Kruk
Wykładowca
Perkusista, na co dzień zarządza produkcją w fabryce w Bangkoku!
Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat od fortepianu.
Brał udział w wielu krakowskich i trójmiejskich projektach.
Ostatni projekt muzyczny to Anavada z Gdańska.
Najciekawsza muzyczna przygoda - 6 letni udział w Orkiestrze Reprezentacyjnej AGH liczącej 50 osób!
Inspiracje muzyczne - Queen, Jamiroquai, Michael Jackson, Poluzjanci
Ulubione gatunki - rock, pop, funk, soul.
Poza perkusją ogromną pasją Marcina są dalekie podróże na motocyklu. W Drum Academy prowadzi zajęcia indywidualne.

Sławomir Puchała
Wykładowca
(Doda, Perfect, Patrycja Markowska)
Sławomir Puchała
Wykładowca
Już jako nastolatek zaczął grać w lokalnych zespołach.
W 1993 roku założył zespół Faces z którym odnosił pierwsze sukcesy. W 1998 roku, w trakcie trasy koncertowej z zespołem Perfect, grupa zarejestrowała płytę koncertową.
W swojej karierze współpracował z takimi artystami jak:
Zespół Natalia Grosiak Band, Cezar’s Blues Band, Zespół Kapela Pieczarków Zespół, Blues Mobil, Zespół Zorka 5, Kuba Kęsy, Zespół Savine.
W roku 2005 grał w zespołach Patrycji Markowskiej i Ani Dąbrowskiej.
W 2006 roku dołączył do zespołu Perfect (na czas nieobecności Piotra Szkudelskiego). Zagrał z tym legendarnym zespołem rocznicową trasę „Perfect – 25 lat”, obejmującą kilkadziesiąt koncertów i programów telewizyjnych.
W latach 2007-2009 Sławek zagrał kilkaset koncertów z zespołem Stachursky’ego, w tym: Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu, Hity na czasie, Sopot Festival, Eurowizja, Jak oni śpiewają, Sylwestrowa Noc Przebojów, Szansa na sukces itp. W 2008 roku odbyła się wspólna trasa koncertowa In-Grid i Stachursky’ego, gdzie zagrał z obydwiema gwiazdami.
W 2011 dołączył do zespołu Bipolar Bear, zagrali razem m.in. na Heineken Festival w Gdyni.
W 2011 roku zagrał na koncercie Premiery na FPP w Opolu z Juliuszem Nykiem.
W 2012 roku Sławek wystąpił na DRUM FEST Międzynarodowym Festiwalu Perkusyjnym w Opolu.
Ponadto współpracował z: Doniem, Magdą Tul, Anią Świątczak, Michałem Gaszem, Jarkiem Weberem, zespołem Chemia, zespołem Poprzytula. Nagrał serię programów TVP „Świat się kręci” z laureatami konkursu „Voice of Poland”.
W 2009 roku dołączył do zespołu Dody. Do tej pory zagrali kilkaset koncertów w Polsce, Europie i USA. Wystąpili na wielu festiwalach i programach TV, m.in.: Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu, Sopot Festival, Sopot Hit Festival, Viva Comet, Szansa na Sukces, gala Niegrzeczni itp.
W 2020 roku ponownie dołączył do zespołu Perfect.
Obecnie również w zespole Darek Kozakiewicz Live.
Endorser:
PAISTE, Pro-Mark, Schlagwerk, Remo, Roland, DW.

Igor Falecki
Wykładowca (Igor Falecki, Radzimir Dębski - Jimek)
Igor Falecki
Wykładowca
Igor Falecki (ur. 8 lutego 2002 w Gdańsku[1]) – polski perkusista, wokalista, multiinstrumentalista, producent muzyczny. W 2021 roku utworzył swój projekt o nazwie IF Igor Falecki, w którym jest autorem tekstów i muzyki, a także zajmuje się nagrywaniem wszystkich instrumentów oraz produkcją muzyczną.
Życiorys
W wieku 4 lat Igora tata opublikował nagranie jak jego syn gra na perkusji YouTube – film obejrzało tam 4,8 mln osób (stan na czerwiec 2020 r.), ale jego rodzice szacują, że mogło go obejrzeć kilkaset milionów osób z całego świata, bo programy o utalentowanym muzyku przygotowały telewizje z całego świata, m.in. ABC, CBS, MTV, Canal+, a CNN prezentując gwiazdy polskiej muzyki, nazwała go „geniuszem perkusji”[2].
Był stypendystą m.in. Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Miasta Gdańska[3].
W 2014 roku redakcja „Dużego Formatu”, dodatku do „Gazety Wyborczej” umieściła go na liście 20 najbardziej wpływowych nastolatków w Polsce[4].
Pierwszą płytę długogrającą „Classic!” nagrał z Capellą Gedanensis. Na perkusji grał na niej utwory m.in. Mozarta, Beethovena, Straussa[5].
Od 2016 roku współpracuje z Radzimirem Dębskim[6].
W 2017 roku magazyn „Perkusista” wybrał 101 najważniejszych polskich perkusistów wszech czasów – Igor był najmłodszy na tej liście, miał wtedy tylko piętnaście lat[7].
W 2020 roku został jednym z bohaterów książki Justyny Sucheckiej „Young Power. 30 historii o tym, jak młodzi zmieniają świat”.
W 2021 roku utworzył swój nowy projekt o nazwie IF Igor Falecki, w którym tworzy muzykę w klimacie indie pop/rock alternatywny. Igor odgrywa wiele ról w swojej produkcji muzycznej, grając i nagrywając wszystkie instrumenty, zajmując się procesem miksowania i pisząc teksty do swoich piosenek. Obecnie pracuje nad płytą z autorskim materiałem.
W 2023 roku razem ze swoim zespołem IF Igor Falecki grali na takich wydarzeniach jak: Sea You Music Showcase, Męskie Granie (trasa koncertowa), Grand Lubicz Festiwal Światła oraz Light Move Festival.
W 2024 roku dołączył do Drum Academy, gdzie prowadzi orkiestrę DRUM LINE, lekcje grupowe i indywidualne w Warszawskim oddziale szkoły





